从导演策略和舞台呈现来看，话剧《主角》表现出多种探索意图。譬如，充分利用舞美背景设计和舞台调度巧妙地实现了“戏中戏”的转换，而且有效地引导观众去实现话剧意图的传达，将剧中秦腔的表演和唱腔严格控制在了作为一种叙事元素的层面；再譬如，导演在策略上，刻意用“人偶”代替真人表演、故意向观众亮明本属于幕后行为的背景切换和转场，造成了话剧版的“元叙事”效果，即用排演话剧的行为本身，告诉观众“我是怎么用话剧讲故事的”，或者“我是如何用话剧来演秦腔的”；还譬如，用“人偶”代替真人表演在客观上造成将人物意象化，且给观众留白的效果；在道具使用中，沿用了中国传统戏曲“一桌二椅”的简约和写意；在人物造型、舞美设计中特意要在外来的话剧中去凸显中国古典的戏曲美学特征等。这些都表现出主创团队挑战难度、挑战各种“不可能的可能性”的探索精神。从这个意义上说，话剧《主角》所创造的高度也在于它深入艺术探索的程度。

《碟中谍》系列电影更多地使用实际特技而不是CGI，主要是因为汤姆·克鲁斯是提倡在荧幕角色中，秉持冒险精神的最大支持者，也是演员亲自表演的罕见支持者，他相信他自己的体能表现会为观众带来更强烈的兴趣和激动，观众们已经厌倦了看到缺乏创意的CGI打斗场景，也不会喜欢那些明显不符合真实生活的，过度精美的场景。

说一句“我好想你们”，叶清辉！

提到成龙，绝对可以用无人不知，无人不晓来形容，他在国际上的影响力不输李小龙、李连杰等人，年轻时的成龙拍了很多经典功夫片，比如《我是谁》，比如《警察故事》系列，比如《尖峰时刻》系列！但近几年，成龙大哥似乎没有拿出太好的作品，口碑差，也不卖座！

在获得动漫迷认可、情怀值拉满的同时，《灌篮高手》自身亦是一场热血嗨燃、效果凌厉的视听盛宴，在IMAX顶天立地的超大银幕、高清画质和震撼音响的共同作用下得到充分展现，尤其是浓墨重彩打造的大赛场景尤为酣畅过瘾。日本IMAX场的年轻观众@216niiru 分享：“非常非常棒！我不懂篮球也不是原著迷，但却从头哭到尾！而且电影好看到让我忘了擦泪！回去马上补看原著。”内地首映场与湘北队员相仿的年轻观众也是大有共鸣：“很燃很好看，比赛气氛超火爆，看得人热血沸腾！”

范丞丞在这部电影中的演技表现绝对合格，不光看不出他是“选秀艺人”，演技输出很自然。