而上文分析的《飓风营救》和《方世玉续集》中的女儿与母亲，均不具有主体辅助体的功能，她们一直在主体人物完成戏剧任务的过程中处于离场的状态，丝毫没有为主体人物提供任何戏剧任务上的帮助，也从未帮助主体人物打开心结。女性人物如果仅仅只是以客体的功能被塑造，那她终究无法摆脱“被凝视”的观看地位，把女性人物以主体辅助体的功能塑造，就赋予了这个女性人物在行动范畴中的主动地位，也赋予了她帮助主体人物解决心结和完成戏剧任务的重要地位。

《蚁人与黄蜂女：量子狂潮》环比周六也大跌28%，单日票房回落至1500万出头，退居单日票房季军，其次周末跌幅高达62.7%，跌幅控制得比北美老家稍好一些。《熊出没·伴我“熊芯”》环比周六下跌不到20%，单日票房保持在千万以上。而《深海》周末同比仅跌24%，累计票房超过《冰雪奇缘2》，成功跻身内地影史动画前十。

如果说《长津湖》系列电影走的是全景式主旋律商业大片的路数，那么《狙击手》和《革命者》这两部京产电影则在风格化上拥有了独树一帜的气质与格调。《狙击手》从微观出发，敢于删繁就简，将视线对准抗美援朝战场上一个小小的角落，时间不超过半天，但是故事精彩，情感动人。《革命者》讲述了以李大钊为代表的革命先驱用赤诚之心行革命之事的故事，在结构上以“距离李大钊就义38小时”倒计时的时间线展开，同时结合李大钊与不同人物的几组关系，颇具创新，影片风格浪漫而写意。

这可能是自救，也可能是自戕。

第二部《暮色心约》

过去人们都认为，“这是我拍的电影！”但实际上有没有想过，这不是一部虚构电影。如果是虚构电影，台词是你写的，编剧是你做的，场面调度也都是你自己安排的，那当然可以作为你的智力成果。但是在民族志电影的拍摄者，人家说话并没有经过你的安排，人家去做自己的事情，比如举办一场婚礼、种庄稼、喂猪、做饭……人家并没有在听从你的安排和指挥，就像你刚才说的，我们是借助了别人的行为，借助了别人的面部表情，借助了别人说的话，来完成我们自己的表达。这个表达不是我告诉别人这什么，而是我对他们文化的理解。如果我们真正能够理解，或者在心态上放低一点，承认这个影片就是摄像机前的人跟我们合作共构的成果的话，那这种权力关系就会稍微平衡一些。如果觉得这个电影就是我的成果，那么这种不对等的关系就会越发偏离。但目前我很悲观地认为，这种关系其实是很难化解的。除非有一天，我在拍别人的时候，别人同时也拿着机器怼着我拍，我们俩一直这样互拍下去，他来表现我，我去表现他，但其实这之后也形成了两个不对等的关系。